El Heatherwick Studio incluye como director asociado a el ex director de la Regeneración y Medio Ambiente del distrito londinense de Southwark, Fred Manson, quien proyectó el Tate Modern, la biblioteca Peckham y el Puente del Milenio, y el ingeniero estructural Ron Packman.
Thomas es un miembro honorario de la RIBA y un Senior Fellow en el Royal College of Art. Ha recibido doctorados honorarios de cuatro universidades británicas: Sheffield Hallam, Brighton, Dundee y la Universidad Metropolitana de Manchester. Ha ganado el Príncipe Philip Designers Prize y en 2006, era el más joven practicante para ser nombrado Diseñador Real para la Industria.
Ha formado parte de numerosos paneles y ha impartido conferencias, cursos y charlas en la Escuela Bartlett de Arquitectura de la Victoria y Albert Museum y la Universidad de Yale. Heatherwick Studio opera desde las instalaciones en Kings Cross, el centro de Londres. Parte del estudio ha sido siempre un taller para crear los modelos de toma de decisiones, piezas experimentales y prototipos. Con este recurso, ha sido posible para Heatherwick Studio actuar como contratista en sus proyectos.
Los clientes de Heatherwick Studio incluyen: promotores inmobiliarios, empresas públicas y privadas, comunidades religiosas, el gobierno británico, autoridades locales, fideicomisos de caridad, una escuela, un hospital, una compañía de equipaje, haciendas, museos y particulares.
Thomas Heatherwick recibió una gran cantidad de prensa el año pasado cuando el Pabellón del Reino Unido abrió en Shanghai y rediseñado autobús de doble piso Routemaster emblemático de Londres, pero también ha diseñado muebles.
Heatherwick Studio
364 Gray's Inn Road
London WC1X 8BH
Teléfono +44 (0)20 7833 8800
Email studio@heatherwick.com
El diseñador inglés Thomas Heatherwick ha incorporado curvas de Nogal Americano en una abadía en el South Downs de Inglaterra. Situado en una cresta con vistas a las llanuras del sur, el monasterio de la abadía Worth tiene un aspecto llamativo. Su notable techo inclinado contrasta con un extenso terreno pacífico y el suave paisaje a sus pies. Los 25 monjes benedictinos ingleses que residen en la Abadía dirigen una escuela, una parroquia y un lugar de retiro.
Bajo la cúpula abovedada de la Abadía de Worth, el ventilador de bancos de madera alrededor de un altar de piedra para proporcionar más que suficientes asientos para la congregación por 700 hombres.
El nuevo mobiliario incluye también el coro del monasterio, asientos, escritorios y salas de confesión, todos los cuales fueron fabricados a partir de la madera sólida.
La iglesia de la abadía fue diseñado por el arquitecto Francis Pollen, y es considerado por muchos como el mejor ejemplo de su estilo. Desde su apertura en 1974, los muebles de la Abadía independiente compuesto por sillas, que ensuciaban el entorno, creando un ambiente desordenado. Así, los monjes decidieron que era hora de llevar a cabo algún trabajo de restauración y aprovechó la oportunidad para tener una mayor cohesión, relevante y diseñado a propósito de la congregación del clero y los muebles.
Heatherwick Studio se dió a la tarea para diseñar y desarrollar una estrategia de muebles como parte de amplias renovaciones en la iglesia de la abadía. El paquete de muebles incluían bancas, sillerías de coro, asientos y mesas de la misericordia y confesionarios.
El espacio del auditorio original de la abadía tiene una sensación tangible espiritual para él, una cosa difícil de lograr con los materiales modernos sin las referencias obvias arquitectónicos históricos y religiosos; piedra natural y colores neutros que la luz. Heatherwick quería para complementar los materiales utilizados, decidió utilizar Madera Dura Americana en todo el mobiliario nuevo. En un espacio que utiliza los tonos naturales y neutrales, una opción más tradicional, podría haber sido Encino Rojo Americano o una opción más moderna podría haber sido una especie de pálido como el Fresno Americano. Heatherwick tomó una decisión valiente y decidido Nogal Estadounidense para darle un aspecto colorido a la capilla, el duramen más oscuro crea una línea distintiva, definido para el diseño, y la albura cremosa añadiendo un toque de calor sin más de la alimentación de los celebrantes y la congregación que son el objetivo principal de cualquier servicio.:
"El Nogal (Americano) fue elegido por su tonalidad, la sutileza
y por la forma en que cuando se usan en cantidad en nuestro proyecto,
su color oscuro no se convierta en dominante."
De acuerdo con Thomas Heatherwick.
Al entrar a la nave principal, uno se que sorprende por la presencia de los muebles, por no saturar el espacio. Se trata de una gran área que sirve para congregaciones de 700 personas, y con capacidad para el doble. El enfoque del diseño se ha mantenido la naturaleza circular del espacio con un altar de piedra en el centro. El mobiliario original no tenía reclinatorios para la congregación por lo que estos fueron diseñados como parte integral de los asientos.
El aspecto más interesante y sutil es una línea de 0,6 mm de Fresno Americano que se lamina en las capas de Nogal Estadounidense. Esto añade un sentido del detalle que le da un vínculo histórico a las tradiciones de incrustaciones dentro de la nave, pero con un toque muy contemporáneo y escultural. Este es el aspecto más artístico de todo el concepto y se ejecuta a lo largo de toda la colección de muebles; la sede central de los monjes se muestra más dramática, donde el ángulo de la laminación se encuentra la curva de la espalda, creando un efecto de onda en la chapa de la Fresno Americano. Esto ayuda a dar un enfoque central para el predicador principal del día.
La impresión general es que los muebles sin duda añaden un toque coherente con el concepto de Pollen, al mismo tiempo a las consideraciones prácticas de funcionamiento y asistir a un servicio religioso. Thomas Heatherwick, logró con una solución de calidad distintiva y muy alta, tanto en términos de sus ideas y su artesanía.